Cómo la pintura digital puede ayudar a los artistas tradicionales a crecer (¡y lista de espera abierta para cursos de pintura digital!)
Cómo las redes sociales moldean nuestro arte
Las redes sociales se infiltraron en el estudio y nunca se fueron. Ahora, cada pincelada compite en un pequeño cuadrado, y los artistas seleccionan feeds enteros en mosaicos codificados por colores . Esa presión crea la creencia de que un artista debe publicar solo un medio o técnica, una apariencia, un patrón ininterrumpido.
Quédate con un solo formato...
Si eres acuarelista, pinta con acuarela; si pintas al óleo, no rompas la cuadrícula con un boceto en la tableta. Sabemos que la regla no es real, pero la idea sigue vigente y moldea lo que hacemos.
Mi toxic-trait es no seguir a artistas muy diferentes. ¿Qué pasaría si me inspiran? ¿Me influencian? Solo "el algoritmo" sabe qué pasaría si empezara a publicar paisajes a tinta de repente...
Estoy segura de que no soy la única que ha usado aplicaciones de previsualización de cuadrícula. Sigo dudando de cada publicación porque "quizás no encaja con la fila" o "no es lo suficientemente llamativa desde la portada". Esa mentalidad puede ser útil para una marca, pero para un artista, se convierte en una jaula. Cuando mi feed se llena de óleos antes de una feria de arte, por ejemplo (donde, obviamente, tengo que pintar una colección cerrada solo de óleos), noto que el patrón se cierra a mi alrededor.
¿Por qué mantengo la pintura digital en mi proceso?
La pintura digital me mantiene honesta. Las pinturas digitales no están hechas para vender ni exhibir, sino para explorar y ser creativa. Una sesión en la tableta me recuerda que puedo jugar.
Lo digital también me ofrece una forma más sencilla de experimentar. No requiere lienzo, disolventes ni espacio de almacenamiento. Si un estudio falla, la pantalla se apaga, y el fracaso es simplemente una lección. Eso reduce el riesgo e invita a la curiosidad.
Pruebo una paleta que sería un desperdicio en óleos, aumento la saturación y pruebo bordes y texturas. Después, vuelvo al caballete y traduzco las mejores ideas en pintura.
No se comportan igual, y ese es el punto. Esa tensión entre los medios acelera mis decisiones de color y agudiza mis composiciones.
Rompiendo el estigma
Hay quienes creen que el arte digital le resta valor a la pintura tradicional. En mi caso, es lo contrario. Las horas que dediqué a aprender a pintar con píxeles agudizaron mi ojo para los pigmentos reales.
Los estudios de pintura al óleo digital me muestran nuevas maneras de alcanzar los tonos que busco. El óleo me impulsa a alcanzarlos mediante la mezcla, las ilusiones visuales y la paciencia. Cada medio desafía al otro, y la obra crece. Y por eso creé un curso de pintura digital.
Si sientes que la cuadrícula te empuja hacia un solo carril, considera ir en la dirección opuesta. Intenta un breve estudio en la tableta, luego vuelve al pincel y deja que ambos medios se comuniquen.
Y del revés
Sin embargo, he encontrado una joya en el proceso. Mis estudios digitales al óleo también pueden ser interesantes como obras de arte finales. Puedo tratarlos como trato mis pinturas al óleo y ofrecer un producto final. Misma mano, misma intención, mismo estilo, pero diferente técnica.
Y quién sabe, también puedes convertir algunas de ellas en impresiones, pegatinas y otros accesorios para múltiples propósitos. Lo digital es versátil.
Tu próximo paso como artista: mi curso de pintura digital
Cinco años compartiendo y enseñando, pero sobre todo: jugando con lo digital. ¡Ahora puedo pintar cuadros digitales que te hacen creer que son pinturas al óleo!
¿Quieres estructura y feedback mientras exploras?
Mi nuevo curso de pintura digital comienza pronto en AlaiGanuza Academia. Tras el lanzamiento de mi Curso de Teoría del Color, ahora lo ponemos todo en práctica con herramientas digitales. Crea pinturas orgánicas y expresivas desde la comodidad de tu tableta. ¡Únete a la lista de espera para recibir las novedades (y un gran descuento) para mi Curso de Color, el nuevo curso TraDigital o ambos!
Recibirás una guía clara sobre cómo pintar digitalmente para conectar ambos mundos. Los cursos de pintura digital son perfectos para pintores digitales de todos los niveles, pero también son el complemento perfecto para la pintura tradicional, sin ser una amenaza, y no dejaré de demostrarlo :)
Más información en mi publicación de Instagram.
1 comentario
A very interesting article with some great points about how digital and “real” painting can feed into each other. I like the idea of digital being a safe playground too. For me though, I love the physical feeling of moving a real brush across a canvas. I am hoping digital will find a way to replicate that in future.