About Alai Ganuza

"Cuando los adultos trabajaban y estudiaban en casa, yo quería estudiar como ellos. Mi tata me dio algunas pinturas y papeles para que pudiera "estudiar" con ellos y poder estar tranquila... y así fue como comencé a pintar :)"

Artist Alai Ganuza in her studio, smiling while painting with oils and preparing her color palette, surrounded by brushes, art supplies, and warm studio lighting

Soy Alai, una pintora de pintura de óleo, je! “Alai” en euskera significa “feliz”, y eso es precisamente lo que quiero transmitir con mis pinturas :)

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Antes de entrar en el Mundo del Arte

  • Cute illustrated atom icon with smiling particles, symbolizing Alai Ganuza’s transition from science to art.

    El miedo a que "la pintura no paga las facturas" hizo que no eligiera el arte en mis estudios. También me encantaba la ciencia. Estaba estudiando Física en la Universidad cuando mi familia se enfermó y tuve que dejar mis estudios para cuidarlos.

  • Cute illustrated icon showing the evolution from a League of Legends logo and chat bubble to a framed painting, symbolizing Alai Ganuza’s shift from digital design to traditional art.

    La pintura era lo que me animaba a seguir en los malos momentos y mi pareja me animó a dedicarme a las artes como algo más que un simple hobby (en ese momento, ese hobby era hacer skins de League of Legends, jaja!)

Entonces tomé una decisión

  • ✦ A los 22 años ingresé a la carrera de Bellas Artes en la Universidad del País Vasco. Aprendí muchas cosas sobre artes, historia de las bellas artes, teoría del color, materiales y técnicas... pero no tenía ni idea de lo que quería hacer con todo eso.

    ✦ Todos pensamos "arte, cuanto más realista, mejor". Pero me di cuenta que me aburría y quería algo más. Empecé a desaprender a pintar en estilo hiperrealista para usar colores más vibrantes y visibles en mis obras.

    ✦ En segundo curso, comencé a vender retratos por encargo en tiendas locales. Los clientes querían la pintura "como la foto". Ya sabes: sin colores divertidos, pinceladas... pero aún así, fue agradable y me mantuvo motivada.

  • ✦ Tuve diferentes trabajos a tiempo parcial durante la universidad, pero la cuarentena me dio un buen tiempo me-time.

    ✦ En 2020, estaba trabajando en mi Trabajo de Fin de Grado, pero no me hacía sentir realizada y orgullosa.

    ✦ Decidí pintar a diario y en pequeño para averiguar lo que quería hacer. Empecé con cosas sencillas que tenía en casa.

    ✦ Durante ese tiempo comencé a documentar mi progreso en las redes sociales... y seguro que sabes lo que viene después. Empecé haciendo mini tutoriales, que se convirtieron en video tutoriales, Reels, IGTV... eso me hizo crear un canal de YouTube... y ahora estoy creando cursos para muchísimas personas.

Today

  • Today I am lucky to still work from my childhood home, which is now a renovated professional studio. I travel for international workshops, art fairs, and retreats... Feels surreal being part of this community, where more than 800k decided to press "follow".

  • I paint in oils and digitally, and I offer my work as original pieces and as art prints for collectors who prefer that format. My practice lives at the intersection of color, light, and everyday life. I try to paint honestly and to teach in a way that helps others find their own voice.

Trayectoria

2025

2024

  • Enero : Nueva oferta de talleres en línea que mejoran el estudio.
  • Febrero : miembro del equipo Trekell Pro
  • Febrero: artículo de Angela Li para el blog de arte contemporáneo de Aatonau
  • Febrero : Medio millón de seguidores enInstagram
  • Mayo : Primer retiro de pintura (agotado) organizado por Uptrek
  • Julio : Parallax Art Fair en Londres, primera feria de arte internacional
  • Septiembre : Feria de Arte Superfino de Nueva York
  • Septiembre : Gira por Estados Unidos

2023

2022

2021

  • Enero: 10mil en Instagram
  • Abril: Nace AlaiGanuza como marca
  • Abril: 100k en Instagram
  • Mayo: Apertura del canal de YouTube y Patreon
  • Septiembre: 200mil en Instagram
  • Octubre: Grabación del primer Curso de Domestika
  • Noviembre: Charla en el Instituto Barandiarán sobre emprendimiento para Leioa Behargintza
  • Diciembre: Aparición en la revista local de Leioa

2020

  • Julio: Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco
  • Especialidad en Pintura
  • Octubre: Curso Copia Esencial en vivo con Luis Candaudap en el Museo de Bellas Artes de Bilbao - aparición en las noticias locales, Teleberri

Teaching and Sharing: the importance of Community

I never paint alone. Every piece carries the voices of the people who showed up, learned with me, asked questions, and decided to live with my work. Some are students with curiosity and shared passion. Some are collectors who saw a memory in a brushstroke and took it home as an original or a print. Or maybe I am an overthinker. But all of this take shape in my studio.

Community is how my work grows. When I share a process video, you tell me what clicked. When a workshop ends, I learn as much as I teach. When someone commissions a painting or chooses a print, I hear why it matters, and that story changes how I look at color the next day. Your feedback, your tries and errors, your small victories, they keep this practice honest.

I want this to be a place where beginners feel welcome and experienced artists feel challenged. Where we talk about materials, but also about doubt and momentum. Where a YouTube comment turns into a study, a message becomes a lesson idea, and a retreat becomes a group of friends who keep painting together even with miles in between.

If you are here, you are part of this. Whether you learn through my courses, visit an exhibition, join a workshop, or simply follow along, thank you for walking this path with me.

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Preguntas Frecuentes

¿Cómo se llama tu estilo?

Ojalá lo supiera :) Supongo que tendremos un nombre propio para dentro de unos cien años, ¡ya que no soy la única que pinta así!

Mientras tanto, déjame que te cuente algunas de las características que tiene mi trabajo.

Me gusta pintar cosas reales y verosímiles pero de forma colorida, realzando lo que veo. Me encanta dejar mi pincelada a la vista, sin difuminarla demasiado. Para eso, uso pinturas al óleo. A veces, los bordes se pueden mezclar, y otras, se puede pintar húmedo sobre húmedo, sin mezclar. Además, los óleos pueden tener colores vibrantes, pero también transparencias en las que se va viendo la imprimatura. Esto crea happy accidents que hacen que la pintura sea más interesante.

Si quieres saber más sobre mi teoría o técnicas de color, consulta mis Cursos de Domestika o visita mi canal de YouTube .

¿Puedo estudiar su trabajo en mi tarea de clase? ¿Puedo utilizar tu trabajo con fines didácticos?

Sí. Si necesitas más información, no dude en enviarme un correo a hello@alaiganuza.com y podemos programar una llamada, correos... lo mejor :)

¿Cuánto tiempo llevas pintando?

Dibujaba como todos desde que era niña. Pero como estudié ciencias, no pinté mucho hasta el 2015 cuando entré a la carrera de Bellas Artes en la Universidad. Pintaba poco, aleatorio y no con mucha motivación. No fue hasta 2020 cuando comencé a pintar pequeñas cosas diarias como te cuento anteriormente. Aprendí más en ese año por mí misma que en los años anteriores. Y ahora, ahora pinto más que nunca.

¿Cómo puedo hacer crecer mi cuenta de Instagram?

He creado una guía gratuita para compartir cómo hice crecer mi cuenta desde cero. Aquí puedes consultar esa guía. Sin embargo, Instagram está en constante evolución. Te sugiero que tomes esto como base y experimentes e investigues más para que puedas aprender y actualizarte con ello.

¿Cómo puedo empezar a pintar a diario o con frecuencia?

Para mantener alta la motivación, necesitas ver resultados frecuentes. Para eso, te sugiero que pintes cosas pequeñas en sesiones rápidas. Si tienes 1 hora para pintar, haz una pintura terminada en esa hora, tal vez 2. Si tienes 3h al día para pintar, puedes hacer pinturas más ambiciosas, pero asegúrate de terminarlas en ese período de tiempo. Sólo con la experiencia podrás saber cuántas veces tardas en pintar una cosa. Comience poco a poco con las cosas que tienes a tu alrededor. Haz una lista: oreja, ojo, pera, aguacate, gafas, coche, tu mascota... No pienses, solo pinta. Coge la lista y comienza a pintar sobre la marcha. A veces los objetos "meh" son los que mejores pinturas dan!

Verte pintar una pieza terminada hoy, te animará a pintar otra mañana. Y si haces alguna "no tan buena", no te preocupes, ¡simplemente déjala y comienza de nuevo mañana! Usa materiales baratos para no vincularte con lo material. ¡El papel de óleo es ideal para principiantes!